同样的风格，画手之后，是大雕刻家，之后我就一直面临一个难题，怎么把音乐这个题材融入到我喜欢的世界观中，写出一本设定和情节相对平衡又具备吸引力的作品来。
这对我来说有点难，实际上，在画手之后，我就做过这样的尝试，记得当时是和短跑同期的，写了两个开头给编辑，问哪个更合适点，短跑之王胜出了，那本叫灵魂歌王的书深埋垃圾箱。
有些读者替我惋惜说如果趁着画手的东风，再写一本近似题材，也不会一直扑街到今，毫无起色，相反不断开创扑街新下限，笑~是那时确实写不出来。
在选题时，题材、设定还有情节对我来说，一直是个不可能三角，只能选其中两个，很久之前就是如此，习惯性把设定搞得极具挑战性，后续情节都是为了弥补设定的合理性，自然就没有吸引力，这种扑街法儿，我特别熟。
那个叫啥来的民国题材被bAN了之后，我夸下海口要写灵魂歌王，觉得自己应该能掌握了，群里当时有同学说，准备了这么久（其实也就准备了不到1个月，那段时间工作忙），别来一坨大的。
乌鸦嘴，果然是一坨大的，新版灵魂歌王扑的我都怀疑人生了，想放弃治疗，从此后做个快乐的读者就得了，但也果然不甘心，写作的快感已经浸透进我的灵魂内了，无法根治，不可取代。
于是，隔小半个月，又开了一本，想重复纸上时关于娱乐圈的人物设定，但又来了一坨大的，写不下去了，写歪了，自己不喜欢，未来太窄了，只能在人物感情中打转。
连拉两坨，怀疑人生，但不甘心，不信音乐题材真的不能写，自我反醒，自我检讨，自我嫌弃，自我厌恶，终于生出明悟：是不是陷入了一个学则生、像则死的怪圈，我试图重复自己的成功经验，但写作哪来的成功经验可言呢？
至少对我来说，没有。
是灵感能重复，还是当时的心境能重复，还是那个独特的题材可重复，反复思量半个月，痛苦折磨半个月，没有写作寄托，世界都是灰的，良久之后，终于明白，唯有一点可重复，那就是热爱。
我想要一个充满无限可能的世界，和一群在这个世界中遨游的人物，他们的相遇、离开以及激发出的璀璨、让我和读者一起感动的光辉，是唯一可重复的标准，除此之外，其他成功路径，都是自己哄骗自己的虚妄。
于是就有了这本《神调美丽坚1982》。
上面废话太多，下面简单介绍一下，这是一本与画手、大雕刻家同样风格的克苏鲁类艺术类小说，音乐题材，但我把克苏鲁元素无缝融入日常世界观了，但又不晦涩难明，同时，为了规避风险，选在了1982年的美国做为故事背景。
为什么是1982，没什么原因，就是因为那是我出生的年份，年过四旬，我也老了，但热爱不改，希望大家给一点支持，也愿我能给你带来之前曾有过的感动，甚至更胜一筹。