回到台北的小家，周周的心思已经飞到了即将到来的9月15日——蔡蔡的生日，同时也是他母亲叶慧美的生日。周周心想，这可是个大日子，得准备一份特别的礼物。
周周是个心思细腻的人，他知道蔡蔡喜欢音乐，而且他的母亲叶慧美也是个音乐爱好者。于是他决定制作一张专辑，作为两位寿星的生日礼物。这张专辑不仅会包含蔡蔡喜欢的歌曲，还会融入一些特别的意义，比如写一首歌来表达对母亲养育之恩的感激。
今天，他决定做一件前所未有的事——亲手制作一张专辑，送给他生命中最重要的两个女人：蔡亦玲和母亲叶慧美。
清晨的阳光透过窗帘的缝隙，洒在了周修辰的脸上，他揉了揉惺忪的睡眼，从床上一跃而起。今天，他没有安排任何通告，也没有经纪人的催促，他的时间完全属于自己。
“嘿，今天是个特别的日子。”周修辰对着镜子中的自己说，然后露出了一个自信的微笑。
他走进厨房，打开冰箱，里面是昨晚粉丝送来的各种食材。他挑了几样新鲜的蔬菜和水果，准备做一顿丰盛的早餐。他的动作熟练而优雅，就像他在舞台上一样。
“早餐是一天的开始，也是我音乐创作的灵感来源。”他一边切着蔬菜，一边哼着小调。
厨房里弥漫着食物的香气，周修辰的心情也随之愉悦起来。他把早餐端到餐桌上，然后拿出手机，打开录音软件，开始录制。
“妈咪，亦玲，这是我为你们准备的早餐，希望你们喜欢。”他的声音温柔而充满爱意。
录制完毕后，他满意地点了点头，然后开始享用自己的早餐。每一口食物都充满了幸福的味道，他知道，这张专辑将会是他们最好的礼物。
吃完早餐，周修辰换上了一身休闲装，戴上了一顶鸭舌帽，准备出门。他要去的地方是他的私人录音室，那里有他所有的音乐设备和灵感。
他开着车，穿过繁华的街道，来到了录音室。一进门，他就闻到了熟悉的气息，那是音乐的味道。
在那个阳光明媚的早晨，周修辰坐在录音室的沙发上，手里拿着一张写满音符的乐谱，眼睛却盯着窗外的蓝天白云。他嘴角挂着一丝微笑，心里却在盘算着如何在这短短的二十多天里，为蔡亦玲和叶慧美制作出一张完美的专辑。
“时间就像海绵里的水，挤挤总会有的。”他自言自语，然后突然跳起来，仿佛被灵感击中了一样。他决定，这张专辑不仅要有动听的旋律，还要有让人眼前一亮的mV。
他的音乐才华就像他的名字一样，让人难以忘怀。他决定，这张专辑要回归音乐的本质，让听众的耳朵像品尝七里香一样，被那纯粹的旋律所吸引。
他坐在工作室里，手指轻敲着桌面，思考着专辑的每一个细节。《七里香》，这个名字就像是他音乐的签名，简单而深刻。他希望这首歌能够像那香气一样，飘散在空气中，让人忍不住深吸一口，然后沉醉其中。
他开始构思歌曲的旋律，每一个音符都像是精心挑选的礼物，要送给他生命中最重要的两个女人。他想象着蔡蔡听到这首歌时的表情，嘴角不自觉地上扬，那是一种满足感，一种“我做到了”的喜悦。
而叶慧美，这位总是默默支持他的母亲，她的笑容总是那么温暖，就像冬日里的一缕阳光。他希望这张专辑能够让她感到骄傲，让她知道，她的支持和爱，是他音乐旅程中最坚实的后盾。
周修辰（周周）的《七里香》是一首充满诗意的情歌，它不仅仅是一首歌，更像是一个故事，一个关于夏天、关于初恋、关于爱的故事。这首歌的诞生，就像是周周在音乐的海洋中，找到了一颗璀璨的珍珠，他小心翼翼地将它打磨，让它散发出最耀眼的光芒。
歌曲的开头，“窗外的麻雀，在电线杆上多嘴”，就像是夏日午后的一阵微风，轻轻拂过心田，让人忍不住嘴角上扬。而“你说这一句，很有夏天的感觉”，更是让人仿佛置身于那个充满阳光和蝉鸣的夏天，感受着那份无忧无虑的快乐。
“手中的铅笔，在纸上来来回回”，这句歌词让人想起了那些青涩的校园时光，铅笔在纸上划过，记录着青春的点点滴滴。而“我用几行字形容你是我的谁”，则是周周对蔡蔡深情的告白，他用最简单却最真挚的文字，表达了他对蔡蔡的深深爱恋。
“秋刀鱼的滋味，猫跟你都想了解”，这句歌词让人忍俊不禁，秋刀鱼的鲜美，猫的好奇心，还有对初恋的怀念，都被巧妙地融合在了一起。而“那温暖 的阳光，像刚摘的鲜艳草莓”，则是对爱情的甜蜜描绘，阳光和草莓，都是那么的温暖和甜蜜。
“雨下整夜，我的爱溢出就像雨水”，这句歌词则是对爱情的深情告白，雨水的不断，就像是周周对蔡蔡的爱，永远不会停止。而“窗台蝴蝶，像诗里纷飞的美丽章节”，则是对爱情的美好憧憬，蝴蝶在窗台上飞舞，就像是爱情中的每一个美好瞬间。
《七里香》的编曲，是周周和钟兴民的精心之作。他们将抒情摇滚和流行元素巧妙地结合在一起，创造出了一种独特的音乐风格。尤其是前奏的编钟，就像是古代的钟声，穿越时空，唤醒了人们对美好事物的向往。
这首歌，就像是夏日里的一杯冰镇饮料，让人在炎热中感受到清凉，让人在忙碌中找到片刻的宁静。它不仅仅是一首歌，它是周周对蔡蔡和母亲的爱，是他对生活的热爱，也是他对音乐的执着。
《七里香》是一首中华风味的诗意情歌，它不仅仅是周周的音乐作品，更是他的情感寄托。这首歌，就像是一封情书，每一字每一句，都充满了周周对蔡蔡深深爱意。而那个关于“七里香”的彩蛋，更是让人会心一笑，感受到了周周的幽默和机智。
周周的《借口》是一首充满情感的抒情摇滚歌曲，它讲述了一种期望挽回恋情的心情。这首歌，就像是一封写给过去的情书，每一字每一句，都充满了周周对歌迷理解与鼓励。
歌词中，“翻着我们的照片，想念若隐若现”，让人仿佛看到了周周在深夜里，一个人静静地翻看着那些旧照片，那些美好的回忆在脑海中若隐若现，让人不禁感到一丝淡淡的忧伤。
“去年的冬天，我们笑得很甜”，这句歌词让人想起了那些曾经的美好时光，冬天虽然寒冷，但有你的笑容，一切都变得温暖。而“看着你哭泣的脸，对着我说再见”，则是感情的转折，那一刻，所有的美好都变成了回忆，留下的只有无尽的遗憾。
“来不及听见，你已走得很远”，这句歌词让人感受到了时间的无情，有时候，我们还没来得及反应，爱情就已经悄然离去。而“也许你已经放弃我，也许已经很难回头”，则是对现实的无奈接受，有时候，即使我们想要挽回，却发现已经无能为力。
“我知道是自己错过，请再给我一个理由说你不爱我”，这句歌词则是周周对歌迷们的鼓励，他希望他们能够勇敢面对自己的感情，不要轻易放弃。而“就算是我不懂，能不能原谅我”，则是对过去的忏悔，每个人都会犯错，但重要的是我们是否愿意去改正。
“请不要把分手当作你的请求，我知道坚持要走，是你受伤的借口”，这句歌词则是对歌迷们的安慰，他希望他们能够理解，有时候分手并不是因为不爱，而是因为太爱，所以选择放手。
“请你回头，我会陪你一直走到最后，就算没有结果，我也能够承受”，这句歌词则是周周对歌迷们的承诺，无论结果如何，他都会陪伴在他们身边，给予他们支持和鼓励。
“我知道你的痛是我给的承诺，你说给过我纵容，沉默是因为包容”，这句歌词则是对过去的反思，周周意识到，有时候，我们的沉默和纵容，可能会成为伤害对方的原因。
“如果要走，请你记得我，如果难过，请你忘了我”，这句歌词则是对歌迷们的深情告白，他希望他们能够记住那些美好的回忆，但也希望他们能够忘记那些痛苦的过去。
《借口》这首歌，就像是周周对歌迷们的一封情书，他希望通过这首歌，鼓励他们勇敢追求自己的爱情，不要轻易地放弃。这首歌，不仅仅是一首歌，它是周周对歌迷们的深情和理解，是他对他们的鼓励和支持。
而《借口》是一首典型的周氏情歌，它像是一部情感的过山车，从平静的开端，逐渐攀升到情感的高潮，最后在撕心裂肺的伤感中达到顶点。这首歌的编曲巧妙地将周周的情感变化融入到每一个音符之中。
首段主歌部分，钢琴的伴奏像是在轻轻诉说着一个故事，周周的声音在真假声之间交替，温情而又内敛，就像是在回忆中徘徊，试图找回那些逝去的美好。钢琴的每一个键都像是敲击在心上，让人不禁陷入深深的沉思。
当主歌进行到一半，钢琴的声音戛然而止，乐队和管风琴的加入，就像是情感的催化剂，让原本沉静的情绪开始慢慢地苏醒，随着旋律的行进，情感也在积蓄，就像是一场即将爆发的风暴。
副歌部分的到来，就像是情感的闸门被打开，积蓄的情感如洪水般倾泻而出。周周的声音在这一刻变得充满力量，每一个字都像是在呐喊，每一个音符都充满了情感的张力。
第二段的情感比第一段更加强烈，副歌部分的情绪也更加浓烈。周周的声音在这一刻变得更加深沉，每一个音符都像是在诉说着不舍和痛苦。整首歌曲的旋律与情感张弛有度，就像是一场精心编排的戏剧，将对爱情的挽留和心中的痛苦表现得淋漓尽致。
当沉着冷静变成了刻骨的感伤，周修辰以其富有特色的“周氏”方法，将这首歌曲演绎得入木三分。他的声音在这首歌中，就像是一把锋利的刀，直刺人心，让人感受到那份深深的痛楚。
《借口》不仅仅是一首歌，它是周周对爱情的深刻理解和表达。它告诉我们，爱情有时候需要的不仅仅是坚持，更需要勇气去面对和接受。这首歌，就像是一面镜子，映照出每个人心中那份对爱情的渴望和不舍。
《外婆》这首歌，是周修辰用音乐讲述的一个关于亲情和成长的故事。它不仅是一首歌，更像是一封写给外婆的情书，充满了温情和敬意。
在这首歌里，周周穿上了复古西装，开着拉风的古董车，带着外婆去兜风，车里放着她最爱的音乐，仿佛穿越回了属于她的那个年代。他们沿着淡水河畔行驶，外婆脸上的涟漪在夕阳的映照下，显得格外美丽，但那背后藏着的压抑，却是周周想要用音乐去抚慰的。
“今天是外婆生日，我换上复古西装，载着外婆开着拉风的古董车兜兜兜风”，这句歌词，就像是一幅温馨的家庭照片，让人感受到了那份跨越时间的亲情。
“车里放着她的最爱，找回属于是她的年代，往大稻埕码头开去，把所有和外公的往事静静回忆”，这里，周周用音乐带外婆回到了过去，那些和外公一起度过的美好时光，仿佛就在昨天。
“外婆她脸上的涟漪，美丽但藏不住压抑，失去了爱情只盼望亲情 弥补回应”，这句歌词，透露出外婆内心深处的孤独和期待，她期待的不仅仅是物质上的孝敬，更多的是家人的陪伴和关怀。
“大人们以为出门之前，桌上放六百就算是孝敬，一天到晚拼了命，赚钱少了关怀有什么意义”，这里，周周用犀利的笔触，批判了现代社会中人们对于亲情的忽视，他提醒我们，金钱并不能代替陪伴和关爱。
“外婆她的期待，慢慢变成无奈，大人们始终不明白，她要的是陪伴，而不是六百块”，这句歌词，是对外婆内心世界的深刻描绘，也是对现代社会的一种反思。
“走在淡水河畔，听着她的最爱，把温暖放回口袋”，这里，周周用音乐和陪伴，给外婆带来了温暖，那份温暖，比任何物质上的给予都要珍贵。
“记得去年外婆的生日，表哥带我和外婆参加，她最最重视的颁奖典礼，结果却拿不到半个奖”，这句歌词，透露出周周对外婆的愧疚，他多么希望自己的努力能够得到认可，让外婆感到骄傲。
“我告诉外婆，我没输，不需要改变，表哥说不要觉得可惜，这只是一场游戏”，这里，周周用音乐告诉外婆，他不会因为外界的评价而改变自己，他更在意的是外婆的看法。
“只要外婆觉得好听，那才是一种鼓励，外婆露出了笑容，说她以我为荣”，这句歌词，是整首歌的高潮，也是周周最想表达的情感，外婆的笑容和认可，比任何奖项都重要。
《外婆》这首歌，周周以一种独特的方式，将我们带入了一个充满情感的旅程。它不仅仅是一首歌，更像是一部情感丰富的电影，让我们在旋律中感受到了周周对外婆的深情，以及他对音乐的执着。
在这首歌的后段，周周用他的音乐，表达了一种被误解的心酸。他的Rap，虽然在初听时可能会让人觉得难以捉摸，但当歌词映入眼帘，那些真实的感受便如同潮水般涌来，让人感同身受。
《将军》是周修辰的一首流行说唱歌曲，它巧妙地将华夏象棋的策略与现代音乐的节奏结合起来，创作出了一首充满智慧与力量的作品。在这首歌中，周周不仅是一位歌手，更是一位在音乐世界中运筹帷幄的将军。
歌曲的编曲融合了嘻哈old school曲风以及打碟等元素，让人仿佛置身于一个充满复古与现代感的音乐战场。随着节奏的推进，我们仿佛能看到周周在棋盘上步步为营，精心布局。
“时间的箭头都指向你铩羽而归的地方”，这句歌词如同将军在战前对敌人的挑衅，预示着一场智力与策略的较量即将开始。周周的声音坚定而有力，让人感受到将军的自信与决心。
“想当然尔，第六步是你最大的致命伤”，这里，周周以象棋中的“第六步”暗喻对手的失误，展现了将军敏锐的洞察力和对局势的精准掌控。
“我按兵不动，出于习惯，凡事沉默的酝酿”，这句歌词则描绘了将军在战场上的沉着冷静，他不急于进攻，而是在沉默中酝酿着致命一击。
“当头炮，纯粹出于我礼貌的开场”，这里，周周用象棋术语“当头炮”来形容音乐的开场，形象地展现了将军的策略和礼貌，同时也暗示了即将到来的激烈对决。
“屏风马，神华内敛，才能以柔克刚”，这句歌词则是将军的战术哲学，他懂得用内敛的力量去克制对手的锋芒，展现出了将军的智慧和策略。
“第二十六招炮五进四，只是在试探性衡量”，这里，周周用具体的象棋招数来形容音乐的推进，每一步都充满了试探和衡量，展现了将军的谨慎和智慧。
“三十三招，车二平七的出手，你恐怕就暗箭难防”，这句歌词则是将军的杀招，他用出其不意的攻击让对手措手不及，展现了将军的果断和力量。
“这一场不会流血的仗，只有自尊会受伤”，这里，周周用幽默的笔触描绘了这场战争的本质，它是一场智力的较量，而不是肉体的冲突，只有自尊会受到挑战。
“提着鸟笼的老头，站在一旁拍我肩膀”，这句歌词让人想起了那些在公园里下棋的老人，他们用经验和智慧，给予将军鼓励和支持。
“看我，我手指放松，我目光如龙，当敌人是空，我战法无穷”，这里，周周用生动的语言，描绘了将军在战场上的英姿，他的目光如龙，战法无穷，展现出了将军的英勇和智慧。
“我攻势如风，用单车入宫，碾过你懊丧的脸孔”，这句歌词，则是将军的胜利，他的攻势如风，势不可挡，最终赢得了这场战争。
“管我，我手指放松，我目光如龙，当敌人是空，我左右开弓，我气势如虹”，这里，周周再次强调了将军的自信和力量，他的目光如龙，气势如虹，展现出了将军的霸气和威严。
《将军》这首歌，是周周对传统文化的致敬，也是对现代音乐的探索。
《将军》是周修辰的一首创意之作，它巧妙地将象棋这一传统体育项目融入到音乐之中，与《斗牛》《三年二班》等歌曲一脉相承，展现了周周对体育运动的独特热爱和音乐上的创新。
在这首歌中，周周以象棋为灵感，用音乐构建了一个充满智慧和策略的战场。歌曲中的大段说唱，就像是将军在战场上的指挥，迅速而有力，让人感受到将军的果敢和决断。歌曲中的多声部合声，为这场音乐象棋比赛增添了丰富的层次和深度。弦乐的繁复编排，就像是棋盘上错综复杂的局势，每一个音符都充满了策略和变化。
歌曲中添加了些口音浓重的山东省的老爷子们的人声采样，这一巧妙的创意让人忍俊不禁。这些老爷子们的声音，就像是象棋比赛中的旁观者，他们用自己独特的方式为比赛增添了一份幽默和喜剧色彩。
《搁浅》是周修辰深情演绎的一首古典流行抒情摇滚歌曲，由方闻衫填词，周修辰自己作曲并与钟兴民共同编曲，这首歌是方闻衫用个人故事编织的一段深情告白。
歌曲开头，“久未放晴的天空，依旧留着你的笑容”，这句歌词就像是一个深情的开场白，带我们进入了一个充满回忆的世界。天空虽然久未放晴，但你的笑却如同阳光一般，温暖而明亮。
“哭过，却无法掩埋歉疚”，这里，周周用简洁的语言，表达了一种深深的自责和无法释怀的情感。他的眼泪，似乎无法洗去内心的歉意。
“风筝在阴天搁浅，想念还在等待救援”，这句歌词，用风筝搁浅在阴天的意象，形象地描绘了一种无法摆脱的思念和等待。风筝想要飞翔，却因为天气而搁浅，就像他的心，想要靠近你，却被现实所困。
“我拉着线，复习你给的温柔”，这里，周周用“拉着线”这个动作，表达了对过去温柔时光的怀念。他试图通过回忆，来重温那些美好的瞬间。
“曝晒在一旁的寂寞，笑我给不起承诺”，这句歌词，用“曝晒”的寂寞来形容自己的孤独，而“笑我给不起承诺”则透露出一种无奈和自责。他的寂寞和你的期待，形成了鲜明的对比。
“怎么会，怎么会，你竟原谅了我”，这里，周周用重复的“怎么会”表达了一种惊讶和不解，他不明白，为何你会原谅他。这种情感的转折，让人感受到了他的内疚和你的宽容。
“我只能永远读着对白，读着我给你的伤害”，这句歌词，用“读着对白”来形容他对过去的回忆，他不断地回顾那些伤害你的时刻，无法释怀。
“我原谅不了我，就请你当作我已不在”，这里，周周用“我原谅不了我”表达了一种自我惩罚的心态，他觉得自己不值得被原谅，所以请求你将他当作已经离开。
“我睁开双眼，看着空白，忘记你对我的期待”，这句歌词，用“睁开双眼看着空白”来形容他内心的空虚和迷茫，他试图忘记你的期待，却发现自己做不到。
“读完了依赖，我很快就离开”，这句歌词，用“读完了依赖”来形容他对这段关系的回顾，他意识到自己的依赖，也意识到自己即将离开。
《乱舞春秋》是一首充满创意和活力的歌曲，由周修辰（周周）演唱，他不仅作曲，还与方闻衫、林迈可、洪敬瑶和钟兴民共同完成了编曲。这首歌是为网络游戏《乱舞三国》量身打造的主题曲，融合了说唱、中华风和电子音乐的元素，展现了一种独特的音乐风格。
方闻衫的歌词灵感来源于东汉末年的三国时期，一个充满战争与谋略、英雄与传说的时代。歌词中“长安”、“黄巾”等词汇频繁出现，将听众带入了那个动荡的历史时期。周周在录制时刻意压低的声音，增添了歌曲的神秘感和沉浸感，仿佛在诉说着一段古老的传说。
在编曲方面，洪敬瑶的嘻哈元素、林迈可的中华风旋律、钟兴民的电子音乐效果，以及周周自身对基础工程的精心编排，共同构建了一个丰富多彩的音乐世界。这种跨时代的音乐融合，让人在聆听的同时也能感受到历史的厚重和现代的活力。
“曹魏枭雄在 蜀汉多人才 东吴将士怪 七星连环败”，歌词以一种幽默而夸张的方式，讲述了三国时期的英雄人物和着名战役。而“诸葛亮的天命不来 这些书都有记载 不是我在乱掰”则以一种玩世不恭的态度，对历史进行了重新的解读和演绎。
“嘴里有刀 说破歌谣 千年恩怨 一笔勾销”，这样的歌词，以一种近乎玩笑的方式，化解了历史上的纷争和矛盾，展现了一种超越时空的豁达和智慧。
“黄巾贼 你不要吵 倭 咱姥姥和水擀面条”，这样接地气的歌词，让人忍俊不禁，仿佛能看到周周在音乐中顽皮地跳着，古今交错，趣味盎然。
《乱舞春秋》这首歌曲，就像是周修辰（周周）拿着一把音乐魔杖，把我们带进了一个充满奇幻色彩的三国世界。这首歌的编曲设计充满了巧思，背景剪贴更是让人耳目一新，每个细节都透露着周周对音乐的热爱和对历史的幽默诠释。
歌曲一开场，仿佛就能听到战马的蹄声在耳边回响，紧接着是刀剑碰撞的声音，让人仿佛置身于那个乱世之中。但突然之间，音乐又变得轻松搞怪，无厘头的元素让人忍俊不禁，周周就是这样，总能在意想不到的地方给人惊喜。
歌曲的结构巧妙地分成了六个章节，每个章节都像是一幕戏剧，独立成章又相互关联。这种重叠回环的手法，让人忍不住一遍又一遍地循环播放，每次都能发现新的细节。
而歌曲中最让人称奇的部分，莫过于中间插入的电话声。那一段电讯干扰的效果，简直可以以假乱真，让人不禁想要检查一下自己的手机是不是突然有了信号。这一段的设计，不仅展现了周周的幽默感，更显示了他对于音乐细节的精益求精。
在这首歌中，周周将自己的智慧和幽默发挥得淋漓尽致。他不仅仅是在唱歌，更像是在讲述一个故事，一个关于三国的传奇故事。他用音乐带我们穿越时空，去感受那个英雄辈出的年代。
整首歌曲充满了中华古典的韵味，从歌词到旋律，再到编曲，每一个环节都透露着对传统文化的尊重和热爱。周周用他独特的音乐语言，让古老的故事焕发出新的生命力。
《乱舞春秋》不仅仅是一首歌曲，它是周周对历史的一次重新演绎，是对传统文化的一次深情致敬，也是对音乐可能性的一次大胆探索。这首歌，就像是一场精彩的历史剧，让人在旋律中感受到了历史的厚重和音乐的魅力。
《困兽之斗》这首歌曲，是周修辰在音乐上的一次大胆尝试，将抒情的重金属与硬摇滚的元素巧妙结合，创作出了一首充满力量又不失柔情的作品。这首歌曲最初是周周为一位刚出道的歌手量身打造，但最终他发现这首歌与自己的声音和风格更为契合，于是决定亲自演绎。
歌曲中，“我在阴暗中降落，世界在雨中淹没”这样的开头，立刻将听众带入一个充满压抑和挑战的氛围。周周的声音在这种氛围中显得尤为突出，像是在灰暗世界中的一束光，尽管微弱，却充满了希望。
“画面与现实交错，无法抽离卡在胸口”，这句歌词描绘了一种心灵上的挣扎，仿佛歌手正试图从纷繁复杂的现实中寻找出路。而“躯壳如行尸走肉，陷阱旋涡我已受够”则更进一步表达了对于现状的不满和对自由的渴望。
“挣脱逃离这个空洞，如果我冲出黑幕笼罩的天空，就别再捆绑我的自由”，在这里，周周用他那富有力量感的嗓音，唱出了对自由的渴望，就像是一只被困的野兽，拼命地想要冲破牢笼，重获自由。
副歌部分，“在狂风之中 嘶吼，做困兽之斗”，这两句歌词充满了力量和激情，让人感受到了一种不屈不挠的斗志。而“我奋力冲破，封闭的思绪震开裂缝”，则更是将这种斗志具象化，让人看到了希望的曙光。
“燃烧的花朵 升空，消失在空中，记忆在剥落，残留的影像轮廓，溃散在薄雾中”，这段歌词充满了诗意，用花朵的燃烧和消散来比喻记忆的消逝，让人在感受力量的同时，也体会到了一种淡淡的忧伤。
《困兽之斗》是一首充满力量和情感的歌曲，由周修辰一手包办作曲，并与蔡科俊共同编曲，而歌词则出自他的好友刘更宏之手。
《园游会》这首歌曲，是周修辰（周周）用音符编织出的一幅温馨甜蜜的画卷。在这首歌中，周周与方闻衫联手，将一段简单而美好的爱情故事娓娓道来，让人仿佛能闻到那股夏日园游会的甜美气息。
歌曲开头，“琥珀色黄昏像糖在很美的远方”，这句歌词一下子就把人带到了那个充满甜蜜和梦幻的黄昏时刻。周周的声音温柔而富有磁性，让人不禁想起那些与爱人共度的浪漫时光。
“你的脸没有化妆我却疯狂爱上”，这里，方闻衫用简洁直白的语言表达了最纯粹的爱情，不需要华丽的外表，真爱就是那么简单而直接。
“思念跟影子在傍晚一起被拉长”，这句歌词巧妙地运用了光影的变化来表达对爱人的深深思念，让人感受到那份随着时间流逝而愈发强烈的情感。
“我手中那张入场券陪我数羊”，这里的入场券不仅是进入园游会的凭证，更是通往两人共同回忆的钥匙，让人在回忆中数着过往的点点滴滴。
“薄荷色草地芬芳像风没有形状”，这句歌词用薄荷色的草地和无形的风，形容了爱人那难以捉摸却又无处不在的气质，让人难以忘怀。
“摊位上一朵艳阳，我悄悄出现你身旁”，这里，周周用了一个充满惊喜的描写，让人仿佛能看到他悄悄走到爱人身边，那份小心翼翼又充满期待的心情。
“你慌乱的模样，我微笑安静欣赏”，这句歌词描绘了一幅恋人间充满趣味的画面，周周的眼中只有对方，即使对方慌乱也显得那么可爱。
“我顶着大太阳，只想为你撑伞”，这里，周周用撑伞这个动作，表达了对爱人的呵护和关爱，愿意为对方遮挡一切风雨。
“因为捞鱼的蠢游戏我们开始交谈”，这句歌词让人想起了那些看似平凡却又充满乐趣的相遇，往往就是这些简单的瞬间，成就了一段美好的爱情。
“气球在我手上，我牵着你瞎逛”，这里，周周用气球和瞎逛这两个元素，营造了一种轻松愉快的氛围，让人感受到与爱人共度时光的快乐。
“这个世界约好一起逛”，这句歌词作为歌曲的结尾，表达了一种对未来的美好承诺，无论世界如何变化，都要与爱人一起携手同行。
《园游会》这首歌曲，就像是周修辰（周周）用音乐酿造的一杯夏日特调，每一口都充满了甜蜜与清新。这首歌是他与方闻衫合作的结晶，曲风融合了流行与R&b的元素，让人在旋律中感受到了一种轻松愉悦的浪漫氛围。
歌曲的创作灵感来源于周周与蔡蔡在京师时的一次园游会经历，这个细节让歌曲充满了个人色彩和真实情感。在这首歌中，周周一改往日的伤感风格，转而用一种轻快而甜蜜的方式，讲述了一个关于相遇和相爱的温馨故事。
《止战之殇》是周修辰（周周）演唱的一首充满力量和深意的歌曲，由方闻衫填词，周周自己谱曲和编曲，曲风融合了古典元素和说唱，传达了强烈的反战信息。这首歌曲以海参崴这个历史上承载了战火的城市为背景，通过音乐和歌词，反映了战争给人们带来的深重伤害。
“恐惧刻在孩子们脸上，麦田已倒向战车经过的方向”，歌词一开始就描绘了战争给孩子们留下的深刻影响，麦田的倒下象征着战争对自然和生活的破坏。
“蒲公英的形状，在飘散，它绝望的飞翔”，这里用蒲公英的飘散来比喻战争中流离失所的人们，他们的命运就像风中的蒲公英，无法掌控，充满了绝望。
“她只唱，只想，这首止战之殇”，这句歌词中的“她”可能指的是一位母亲、一位歌手，或是战争中的一位普通女性，她通过歌声表达对战争的哀伤和对和平的渴望。
“恶夜燃烛光，天破息战乱，殇歌传千里，家乡平饥荒”，这里通过“燃烛光”和“殇歌”传递了一种即使在黑暗和绝望中，人们对和平的希望依然存在，他们的歌声和祈愿能够穿越战火，到达每一个角落。
“天真在这条路上，跌跌撞撞，她被芒草割伤”，这句歌词描绘了孩子们在战争中的无助和受伤，他们的天真无邪在战火中受到了严重的打击。
“孩子们眼中的希望是什么形状，是否醒来有面包当早餐，再喝碗热汤”，这里用简单的日常愿望来表达孩子们对和平生活的向往，他们希望的不过是最基本的生活需求和安全感。
“农夫被烧毁土地跟村庄，终于拿起枪，她却慢慢习惯放弃了抵抗”，这句歌词反映了战争如何改变人们的生活，原本和平的农夫被迫拿起武器，而人们也逐渐对战争的恐怖变得麻木。
“孩子们眼中的希望是什么形状，是否院子有秋千可以荡，口袋里有糖”，这里再次强调了孩子们对和平生活的渴望，他们的愿望简单而纯真，却因为战争而变得遥不可及。
“刺刀的光被仇恨所擦亮，在远方野蛮，而她却微笑着不知道慌张”，歌词的结尾用“刺刀的光”象征战争的残酷，而“她却微笑着”则展现了人们在绝望中依然保持的希望和勇气。
《止战之殇》这首歌曲，是周修辰（周周）在音乐上的一次深刻探索，他用音符描绘了战争的残酷和对和平的渴望。这首歌曲与周周以往的风格有所不同，它更加深沉、内敛，充满了感伤和沉思。
歌曲中钢琴的伴奏如同秋风飒飒，给人一种萧瑟的感觉，仿佛能听到落叶在空中飞舞的声音。这种氛围的营造，让人联想到《最后的战役》，但《止战之殇》更像是《以父之名》的延续，它少了一些霸气，多了一些感伤和沉思。
周周在这首歌里的发音故意模糊，卷舌音被平化，这种独特的唱腔反而增添了歌曲的魅力，让人更加专注于歌曲的情感和意境。
旋律上，周周尝试了从未涉足的俄罗斯曲风，带来了一种异域的凄凉感。旋律线条绚丽而又不失深沉，让人印象深刻。钢琴部分似乎有着巴赫平均律的神韵，与歌词的韵律完美融合，给人以深刻的音乐印象。
歌词中，没有激情的呐喊，也没有直接的批判，但却有着一种震撼人心的力量。它让人反思，让人审视战争带来的破坏和对人性的摧残。周周通过这首歌，表达了他对战争的厌恶，以及对那些在战火中遭受痛苦的人们深深的同情。
整首歌曲，就像是一篇战争的挽歌，它不仅仅是对过去的纪念，更是对未来和平的祈愿。周修辰用他的音乐，让我们感受到了战争的沉重，也让我们看到了希望的曙光。《止战之殇》是周周对和平的一次深情呼唤，也是他对音乐和人性的一次深刻思考。
《听妈妈的话》是周修辰（周周）倾注情感创作的歌曲，每一个音符都充满了对母亲的深情和对生活的思考。这首歌不仅是周周对母亲养育之恩的感谢，也是他对所有人的提醒：不要忘记母亲的辛劳和付出。
歌曲开篇，“小朋友 你是否有很多问号”，这句歌词仿佛是周周在和每一个曾经充满好奇心的孩子对话，引发他们对成长过程中那些看似不公的事情的思考。
“为什么 别人在那看漫画 我却在学画画 对着钢琴说话”，这里周周用自己童年的经历，表达了每个孩子在成长过程中可能都会有的困惑和疑问。
“我说我要一台大大的飞机 但却得到一台旧旧录音机”，这句歌词以一种幽默的方式，描绘了孩子眼中的得失，同时也预示了通过努力学习，未来可以获得更多。
“为什么要听妈妈的话 长大后你就会开始懂了这段话”，在这里，周周以一个过来人的身份，告诉孩子们，母亲的教诲是宝贵的，随着年龄的增长，你会逐渐理解并感激。
“将来大家看的都是我画的漫画 大家唱的都是 我写的歌”，这句歌词展现了周周对母亲的感激之情，因为母亲的严格要求，让他有了今天的成就。
“妈妈的辛苦 不让你看见 温暖的食谱在她心里面”，这里周周描绘了母亲默默付出的形象，她们的爱心和辛苦往往不为人知，但却是家庭温暖的源泉。
“听妈妈的话 别让她受伤 想快快长大 才能保护她”，这句歌词是周周对所有人的呼吁，让我们理解母亲的苦心，快快成长，成为她的依靠。
“美丽的白发 幸福中发芽 天使的魔法 温暖中慈祥”，这里用“美丽的白发”象征母亲的岁月和付出，而“天使的魔法”则赞美了母亲的温暖和慈爱。
“音乐是你的王牌 拿王牌谈个恋爱”，这句歌词以一种轻松幽默的方式，提醒年轻人要专注于自己的优势和梦想，而不是急于恋爱。
“还是听妈妈的话吧 晚点再恋爱吧”，这里周周以一种俏皮的方式，传达了母亲的期望和对年轻人的关心。
“我会用功读书 用功读书 怎么会从我嘴巴说出”，这句歌词展现了周周对母亲的深深理解，即使有时候会觉得学习辛苦，但知道这是通往未来的必经之路。
“妈妈织给你的毛衣 你要好好的收着”，这里周周提醒我们珍惜母亲的爱，即使是一件简单的毛衣，也蕴含着母亲的心意和温暖。
《听妈妈的话》这首歌曲，是周修辰（周周）以R&b的曲调，温馨而真挚地唱出了对母亲的深情。这首歌用简单直白的歌词，描绘了一幅幅与母亲相处的温馨画面，让人感受到周周孩子气的俏皮幽默，同时也展现了他独特的温馨风格。
“妈妈的辛苦不让你看见，温暖的食谱在她心里面”，这句歌词透露出母亲默默付出的形象，她们的辛苦和爱心往往不为人知，但正是这些默默的付出，构成了家庭的温暖和支撑。
“有空就多多握握她的手，把手牵着一起梦游”，这里周周用一个非常形象的动作，呼吁大家多陪伴母亲，多给予她温暖和关爱。这种陪伴，就像是一场美好的梦游，充满了爱和安全感。
这首歌的歌词浅显易懂，却句句真切，让人感受到周周对妈妈的深厚感情。它颠覆了周周以往留给人们的不羁形象，展现了他成熟、温暖的一面。
歌名与周周的歌曲《爸我回来了》形成对应，但在内容和风格上相对独立。与《爸我回来了》中那种愤怒晦涩的情绪相比，《听妈妈的话》显得更加温暖、平和，体现了周周情感上的成熟和对家庭的深刻理解。
这首歌是周周对母亲的深情告白，也是对所有人的温馨提醒：不要忘记母亲的辛劳和付出，要珍惜与她相处的每一刻。通过这首歌，周周用他真挚的情感和不矫情作态的表现，触动了无数人的心弦，让人在音乐中感受到了家庭的温暖和母爱的伟大。
在《七里香》这张专辑的创作背后，有一段既紧张又充满欢声笑语的故事。周修辰（周周）和他的音乐制作人朋友们——钟兴民、林迈可、洪敬尧——一起在录音室里度过了20个日夜，共同打磨出了这张令人期待的专辑。
想象一下，这四位音乐界的大佬，平日里都是严肃认真的大师，但在这20天里，他们却像是回到了大学宿舍的兄弟一样，互相调侃，互相支持。他们之间的玩笑，就像是调味剂，给紧张的创作过程增添了不少乐趣。
“周周，你这工作节奏，都快把我们当成旧社会的驴了！”钟兴民大师调侃道，他的话语中带着笑意，眼神里却闪烁着对音乐的热爱。
林迈可和洪敬尧也加入了“抗议”的行列：“就是啊，周周，你得请我们吃大餐，不然我们可就赖着不走了！”他们一边说着，一边却还在认真地调整着音轨，确保每一个音符都完美无瑕。
周周面对这些“抱怨”，只是笑着回应：“好好好，等专辑完成了，我亲自下厨，请你们吃大餐！”他知道，这些音乐大师们的“抱怨”其实是对他的一种信任和期待，他们相信周周的手艺，更相信这张专辑会成功。
终于，在专辑完成的那一天，周周真的兑现了他的承诺。他亲自下厨，准备了一桌丰盛的晚餐。餐桌上，他们品尝着周周的手艺，谈论着音乐，分享着创作过程中的点点滴滴。这顿饭，不仅是对过去20天辛勤工作的庆祝，更是对他们之间深厚友谊的见证。