“阿潜，你把我们的编剧弄哭了。”
汤臣轻轻敲打着桌面，嘴角上扬起一个浅浅的弧度，友善地提醒到。
但电话另一端的陆潜，完全不清楚情况，满头都是问号，看不到画面也听不到声音，完全就是抓瞎。
“啊？”
“抱歉，抱歉抱歉，我刚刚说了什么吗？”
裴文丹此时才意识到，自己已经泪流满面。
她慌手慌脚地擦拭着脸颊的泪水，“没事，导演，没事，我只是……”
声音，有些哽咽，后面的话语就这样含湖在喉咙深处——
她只是，有些感动。
她曾经以为，长大之后，一切都会豁然开朗；但现实生活，并非如此。
十六岁有十六岁的烦恼，二十五岁有二十五岁的烦恼，同样，五十岁也有五十岁的烦恼，一直如此。
而且，越长大烦恼就越来越多，解决的难度也越来越大，一个还没有解决，紧接着又陷入另外一个。
她竭尽全力试图摆脱来自母亲来自家庭的影响，然而兜兜转转一圈，却依旧被自己困住，困在了一个不切实际的梦想之中。
曾几何时，她不顾一切地试图逃跑，只是希望快点长大，恨不得一夜之间就能够摆脱青春的烦恼。
梦醒之际，却发现泪水打湿枕头，自己似乎已经摆脱了母亲，却又陷入一个更大的虚无更多的烦恼之中。
蓦然回首，再次回望自己的十六岁，那些敏感那些脆弱那些矫情那些造作，一切都再也不一样起来。
真心地，她以为永远没有人能够读懂自己，而现在——
“导演，只是……我以为……没有人能够看得出来隐藏在文字背后的那些情感，其实，这是我自己的故事。”
“在别人眼中，我就是一个毫无才华毫无能力却又怨天尤人恨不得与全世界作对的白痴，我以为自己是特别的；但其实我是如此平庸，没有光芒没有才能也没有特点，我拒绝接受自己的平凡，拒绝承认现实。”
“我不喜欢这样的自己。但我又不想承认自己的平庸。”
“我也分辨不清楚，我到底是喜欢自己，还是厌恶自己。”
裴文丹的声音，在微微颤抖着，眼神里流露出一抹脆弱和绝望，自相矛盾的情绪在童孔深处碰撞开来。
一点一点地，裴文丹自己也没有意识到，就将自己的脆弱真诚地展现出来——
她甚至忘记汤臣的存在。
陆潜的声音，如此温柔又如此深沉，似乎轻轻地触碰到她的伤口，然后告诉她：
你不是一个人。
在这个世界上，有人和你一样，有人能够读懂你的矛盾和无措，有人能够读懂你的孤独、茫然和失落。
轻而易举地，就这样击溃裴文丹的所有防线，丢盔弃甲、泣不成声，如同溺水之人抓住最后的救命稻草一般。
电话另一端，陆潜看不到裴文丹的表情，却能够在那微微颤抖的声音里细细品味出其中的错综复杂。
舌尖，也跟着泛起一层苦涩。
青春与成长，家庭与自我，这是每个人都必须经历的母题，有些人幸运一些，没有大风大浪就顺利度过；有些人糟糕一些，错误的相遇成为笼罩在头顶之上的阴霾挥之不去；还有些人……则痛苦一些。
并不是每个人都适合成为父母，也并不是每个人都能够找到自我，更重要的是，不是每个人都能够摆脱青春的阵痛迎来成长。
人们总是认为，成长，是一个必然，但现实最残酷的地方就在这里，这不是理所当然的，
原来，如此。
裴文丹的身上，留下的那些伤口，依旧在隐隐作痛，那些怯懦那些恐惧那些退缩，全部都是有原因的。
上次，陆潜和裴文丹短暂的碰面，只是感受到她的易碎，小心翼翼，似乎轻轻一碰就可能分崩离析。
现在，陆潜终于能够明白背后的原因——
艺术源自于生活，那些最真诚最动人最美好的故事，往往来自自己的经历和情感，一部半自传的作品，作为裴文丹在电影编剧道路上迈出的第一步，确实非常恰当。
事实也证明了这一点，“夜莺小姐”里面的那些细节，不仅真实，而且细腻。
也许，类似的故事模版，在兰川已经屡见不鲜，但人们应该意识到一点：
故事，千篇一律；但情感，却各不相同。
重点，始终不在于那些似曾相识的故事——否则超级英雄电影只看一部就够了，而是通过这些故事，看到不同的情感不同的联结不同的共鸣，还有不同的体验，这才是大荧幕所带来最美妙的感受。
这也恰恰是“夜莺小姐”的优点，裴文丹的细腻和敏感、迷茫和脆弱、悲伤和落寞，赋予了剧本独特质感。
单纯从技巧来说，裴文丹还有成长空间，很大很大的空间；但作为编剧首作，足以令人眼前一亮。
事实上，当陆潜阅读剧本的时候，他能够深深感受到文字背后的脆弱和迷茫，而最值得肯定的是：
裴文丹没有自怨自艾地沉浸在自己的悲伤情绪里，而是以一种尖锐的、嘲讽的、戏谑的方式呈现出来——
说来有些不敢相信，但“夜莺小姐”是一个喜剧剧本，货真价实。
看看现在的裴文丹就知道了，她是破碎的、残缺的、并不完整的，成长的阵痛依旧没有完全褪去，但她依旧在生活着、前进着、努力着、坚持着，以自己的方式打开生活。
那些敏感、那些脆弱、那些细腻，全部化作文字，将自己的所有情感倾注其中，演变成为自己生活的动力。
“夜莺小姐”的生涩，反而带着一种浑然天成。
难怪人们总是说，作为一个创作者，自己的故事永远是最好的素材来源，这是展开创作的第一步。
当然，如果想要演变成为一位成熟的创作者，那么就应该跳脱自己的范畴，开始学会观察生活体验生活；否则，当艺术和生活难以分割的时候，也就是创作者毁灭自我的开始，艺术会成为反噬的力量。
综合多方面原因来看，陆潜非常喜欢这个剧本，第一时间就开了绿灯，而且对这个项目有更多期许。
对于回声来说，他们需要挖掘出更多贴近生活的真实故事——
并不是说艺术电影还是商业电影，而是脚踏实地地贴近现实，以不同的视角，将现实生活呈现在大荧幕上。
也许，这些作品的叙事风格是具有实验性的艺术创作形式；也许，这些作品又是充满爆米花效果的商业作品。
但本质来说，它们都是对生活的一种解读和探索，这也是确定回声和观众联系桥梁的一个核心因素。